大班奥尔夫打击乐课程

大班奥尔夫打击乐课程方案：《森林里的声音》

课程基本信息

• 课程名称： 森林里的声音
• 适合年龄： 5-6岁（大班）
• 课程时长： 30-40分钟
• 课程理念： 奥尔夫音乐教育理念，强调综合性、参与性、创造性。
• 核心目标：
  1. 认知目标： 认识并能区分几种常见打击乐器（如三角铁、铃鼓、沙锤、双响筒）的音色和名称。
  2. 技能目标： 学习使用不同方式演奏乐器，能跟随音乐稳定地做恒拍（稳定节拍）。
  3. 情感与创造目标： 激发幼儿对音乐的兴趣和表现欲，能用乐器为简单的故事情节配乐,体验合作演奏的乐趣。

课程准备

1. 物质准备：

   • 乐器：
     • 高音乐器（清脆、明亮）： 三角铁、碰铃、手铃
     • 中音乐器（饱满、有力）： 铃鼓、响板、手鼓
     • 低音乐器（深沉、沙沙）： 沙锤、串铃、大鼓
     • （每种乐器数量为幼儿人数的1/3或1/2，确保幼儿有足够的选择和轮流机会）
   • 音乐素材：
     • 背景音乐：一段舒缓、神秘的音乐（如《森林狂想曲》片段）。
     • 节奏素材：教师用拍手、跺脚等方式发出的稳定节奏。
   • 道具：
     • 森林背景图或PPT。
     • 小动物头饰或图片（小鸟、小马、大象、小蛇等）。
     • 一个“魔法袋”,用于神秘地展示乐器。

2. 环境准备：

   • 将幼儿围坐成半圆形或圆形,方便互动和观察。
   • 中间留出足够的活动空间。
   • 播放背景音乐，营造“森林”氛围。

课程流程

第一部分：热身与导入 - “走进大森林” (约5分钟)

1. 律动热身：

   • 教师带领幼儿做“森林晨练”操,播放舒缓的音乐。
   • 动作设计： “伸伸懒腰”（模仿大树伸展）、“弯弯腰”（模仿小草）、“转个圈”（模仿蝴蝶飞）、“轻轻走”（模仿小猫走路）。
   • 目的： 让身体放松，进入情境,初步感受音乐的快慢和强弱。

2. 声音故事导入：

   • 教师神秘地说：“小朋友们，今天我们要去一个神奇的地方——大森林！听，森林里有很多声音，我们一起把它们找出来吧！”
   • 教师用声音模仿森林里的声音，引导幼儿模仿：
     • “听，这是什么声音？”（教师用嘴巴发出“呼——”的声音）“是风的声音。”（引导幼儿一起模仿）
     • “听，这又是什么声音？”（教师用嘴巴发出“滴答、滴答”的声音）“是小雨的声音。”（引导幼儿用手指在腿上敲打）
     • “听，谁在叫？”（教师用嘴巴发出“叽叽喳喳”的声音）“是小鸟在唱歌。”（引导幼儿用拍手表示）
   • 目的： 从生活中的声音入手，将幼儿带入情境，并初步建立“声音可以模仿事物”的概念,为乐器演奏做铺垫。

第二部分：探索与认识 - “神奇的乐器朋友” (约10分钟)

1. 神秘出示乐器：

   • 教师从“魔法袋”中逐一拿出乐器，但先不给幼儿触摸，而是让幼儿“听声音，猜朋友”。
   • • 教师摇晃沙锤：“沙沙沙……猜猜谁来了？它的声音像什么？”（引导幼儿说出像“风”、“树叶”、“小蛇”）
     • 教师敲击三角铁：“叮铃铃……这个声音像什么？”（引导幼儿说出像“露珠”、“星星”、“泉水”）
     • 教师拍打铃鼓：“咚咚哒、咚咚哒……这个声音又像什么？”（引导幼儿说出像“小马跑”、“士兵走路”）
   • 目的： 培养幼儿的倾听能力和联想能力,激发好奇心。

2. 自由探索与演奏：

   • 将分组后的乐器分发给幼儿（每人一件）。
   • 教师引导：“现在请你的乐器朋友也来表演一下吧！你可以用不同的方法让它发出声音，看看谁的方法最特别！”
   • 幼儿自由探索，教师巡回指导,并鼓励他们分享自己的发现。
   • • “铃鼓除了拍，还可以怎么玩？”（引导幼儿摇、用手指敲鼓面）
     • “沙锤除了摇，还可以怎么玩？”（引导幼儿在地上轻轻摩擦）
   • 目的： 尊重幼儿的自主性，让他们在探索中发现乐器的多种演奏方式,感受不同音色。

3. 学习乐器名称与演奏方法：

   • 教师集中介绍几种乐器的正确名称和基本演奏方法。
   • • 三角铁： 用小铁棒轻轻敲击三角的缺口处，声音最长，我们叫它“叮叮仙女”。
     • 铃鼓： 可以用手掌拍打鼓面，也可以摇晃铃片，我们叫它“咚咚士兵”。
     • 沙锤： 拿起来摇晃，发出沙沙的声音，我们叫它“沙沙风婆婆”。
   • 目的： 建立正确的乐器概念,为后续的合奏打下基础。

第三部分：表现与创造 - “森林音乐会” (约15分钟)

1. 故事引导与角色分配：

   • 教师讲述一个简单的森林故事：“森林里要开音乐会啦！小鸟在天上飞，小马在地上跑，大象在散步，风吹过树叶沙沙响。”
   • 教师出示小动物图片，让幼儿选择自己喜欢的角色和对应的乐器。
     • 小鸟（飞）： 用三角铁、碰铃,模仿清脆的飞翔声。
     • 小马（跑）： 用响板、双响筒，模仿“哒哒哒”的跑步声。
     • 大象（走）： 用大鼓、手鼓，模仿“咚、咚、咚”沉重的脚步声。
     • 风（吹）： 用沙锤、串铃，模仿“沙沙沙”的风声。

2. 分段练习与合奏：

   • 第一步：恒拍基础。 教师带领所有幼儿用拍手的方式，稳定地打出“恒拍”（如：每秒一次），这是整个乐队的“心跳”。
   • 第二步：角色独奏。 教师念到哪个角色，该角色的幼儿就用乐器演奏出相应的声音，其他角色保持安静。
     • 教师念：“小鸟飞起来啦！” -> 小鸟组演奏。
     • 教师念：“小马跑过来啦！” -> 小马组演奏。
   • 第三步：简单合奏。 教师将故事串联起来，引导幼儿在相应的时机加入演奏，教师需要用夸张的语调和手势来指挥。

     “（风声）沙沙沙……（小鸟）叽叽喳喳，飞来了……（小马）哒哒哒，跑来了……（大象）咚咚咚，走来了……”

   • 目的： 这是课程的核心环节，通过角色扮演和故事情节，让幼儿在游戏中学习“看指挥”、“听指令”和“合作演奏”,将乐器演奏与音乐表现力结合起来。

第四部分：结束与整理 - “音乐会圆满结束” (约5分钟)

1. 放松与回顾：
   • 演奏结束后，教师说：“天黑了，森林音乐会结束了，小动物们都回家休息了。”
   • 播放舒缓的音乐，教师引导幼儿轻轻地将乐器放回指定的篮子里，动作要慢、要轻。
   • 大家围坐在一起，教师可以提问：“今天你最喜欢哪个声音？你最喜欢扮演哪个小动物？”
   • 目的： 让幼儿的情绪从兴奋平复下来，培养爱护乐器的好习惯,并鼓励他们表达自己的感受。

教师指导要点与注意事项

1. 强调过程，淡化结果： 奥尔夫教育的核心是幼儿的参与和体验，而不是演奏得是否完美，教师要更多地关注幼儿是否开心、是否投入。
2. 语言生动、富有感染力： 教师的讲解和指令要像讲故事一样,用夸张的语调和丰富的表情来吸引幼儿。
3. 多用鼓励性语言： “你的想法真棒！”“你敲得真好听！”“你们合作得真默契！”
4. 安全第一： 提醒幼儿注意使用乐器的方法，不要用乐器敲打别人或自己，特别是小铁棒等物品,要强调安全使用。
5. 灵活调整： 根据本班幼儿的实际反应和兴趣点，可以随时调整故事情节、乐器组合或演奏方式，如果幼儿对某个环节特别感兴趣,可以适当延长。
6. 给予选择权： 在选择乐器或角色时，尽可能让幼儿自主选择,这能极大地提升他们的主动性和积极性。

这份课程方案将奥尔夫的元素（语言、动作、乐器、即兴）有机地融合在一个生动的故事情境中，非常适合大班幼儿的认知水平和兴趣特点,能够有效促进其音乐素养和综合能力的发展。