显性的音乐教育课程 名词解释
核心定义:
显性的音乐教育课程,指的是有明确、预设的教育目标、结构化的教学内容、系统化的教学计划、以及可衡量的评价标准的音乐教育活动,它是一种“正式的”、“有计划的”、“外显的”教育过程,通常体现在学校的课程表、教学大纲、教材和教师的教学行为中。

它就是“教什么”、“怎么教”、“为什么教”以及“学得怎么样”都清晰可见的音乐课程。
主要特征
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目标明确性
课程在开始前就设定了清晰、具体的学习目标,这些目标通常是可观察、可测量的。“学生能够准确演唱C大调音阶”、“学生能够识别并说出三种常见的乐器名称”、“学生能够用X和弦为一段旋律进行简单的伴奏”。
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内容结构化

是经过精心组织和编排的,遵循一定的逻辑顺序,从最基础的音符、节奏开始,逐步过渡到音程、和弦、曲式结构等,内容之间有很强的连贯性和递进性,如同盖房子的蓝图和步骤。
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计划系统性
课程有完整的学期或学年教学计划,规定了每周、每节课的教学进度、活动安排和所需资源(如乐器、乐谱、多媒体等),教师按照这个计划有条不紊地组织教学。
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方法直接性

教学方法通常是直接的、外显的,教师通过讲解、示范、提问、练习、指导等方式,将音乐知识和技能直接传授给学生,学生的学习行为(如演奏、演唱、回答问题)是可见的。
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评价标准化
学生的学习成果通过标准化的方式进行评价,例如考试、演奏、作品集、课堂测验、表演等,评价结果反映了学生是否达到了预设的课程目标。
与“隐性音乐教育”的对比
为了更深刻地理解“显性课程”,我们来看它的反面——隐性音乐教育。
| 特征维度 | 显性音乐教育课程 | 隐性音乐教育 |
|---|---|---|
| 定义 | 有计划、有目的、正式的课程。 | 无计划、无意识、非正式的影响。 |
| 目标 | 明确、具体、可衡量。 | 潜移默化、难以量化。 |
| 形式 | 体现在课程表、教材、课堂教学中。 | 体现在校园文化、日常环境、师生互动中。 |
| 例子 | 一节正式的钢琴课、学校的合唱团排练、音乐理论课。 |
举例说明
显性音乐教育课程的例子:
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学校的“音乐欣赏”课:
- 目标: 让学生了解巴洛克时期音乐的特点,并能说出巴赫的生平。
- 教师讲解巴赫的生平,播放《勃兰登堡协奏曲》并分析其结构、乐器和复调手法。
- 计划: 本周主题是巴洛克音乐,下周是古典主义音乐。
- 评价: 学生需要完成一份关于巴洛克音乐的测验,或写一篇短文。
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钢琴培训课:
- 目标: 学生掌握车尔尼599第15条的演奏技巧。
- 教师先示范,再分解讲解指法、节奏和乐句处理,学生反复练习,教师逐一纠正。
- 计划: 每节课练习1-2条新练习曲,复习旧曲目。
- 评价: 学生在下次课上流畅、准确地演奏该曲目。
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小学音乐课:
- 目标: 学会歌曲《两只老虎》,并能用身体动作表现节奏。
- 教师范唱,学生跟唱,然后带领学生拍手、跺脚来打节奏。
- 计划: 这是本单元“节奏与歌唱”的第一课。
- 评价: 全班一起演唱,观察学生的参与度和节奏准确性。
显性的音乐教育课程是音乐教育的“骨架”和“主干”,它确保了音乐知识能够被系统、高效、有序地传递给学习者,它为我们提供了一个清晰的教育框架,是培养专业音乐人才和提升大众音乐素养最直接、最重要的途径。
一个完整的音乐教育生态,离不开隐性音乐教育的补充,显性课程提供知识和技能,而隐性课程则塑造着学生的音乐品味、审美情趣和情感态度,两者相辅相成,共同构成了一个立体、丰满的音乐教育体验。